En mi caso, inicio mi emprendimiento sola, encontrándome en el camino con necesidades que yo no podía cubrir. Afortunadamente, siempre hay otra pasionaria que me da una mano, como mi prima que con sus diseños hace posible que mi arte se disperse por el mundo, en forma de letras y dibujos. Así fue que, en febrero de este año lance mi primera revista digital de tejido, con mucho miedo y ansiedad. Hoy, siete meses después voy a ser integrante una feria de tendencias mundiales de tejido en chile, junto a grandes ROCKSTARS TEJEDORAS, mujeres que hemos hecho del tejido un estilo de vida y un exitoso negocio.

Entonces, ¿qué les quiero transmitir con esta historia? Se puede vivir de una pasión, solo hay que mezclar en las dosis justas de: creatividad, amor, paciencia, estudio y dedicación. Y salir a buscar las oportunidades, que claro está, no llegan solas.

Por Julieta campelli
Profesión: Crochetera.

¿Qué es un producto artesanal?

Un producto artesanal es un bien que ha sido creado con técnicas tradicionales, aunque ha podido emplear alguna maquinaria, pero su realización ha sido a partir de productos de origen natural. La obra de arte es el resultado de la creatividad y de la imaginación de sus creadores plasmados en un objeto. Por ejemplo, está el caso de estos álbumes de fotos originales y tradicionales que han sido hechos a mano, estas pulseras de hilo con diferentes funcionalidades o estos botines para mujer de la marca Hispanitas.

¿Por qué son importantes los productos artesanales?

Los productos artesanales van cargados de un alto valor cultural y a diferencia de los producidos en masa, las piezas artesanales son únicas. La artesanía se proyecta como una solución productiva y económicamente rentable, que no solo ayuda a la comunidad donde se desarrolla, sino que también ayuda al mundo entero.

¿Por qué los Productos Artesanales son tendencia?

La demanda de productos artesanales ha aumentado exponencialmente en los últimos años, y esto ha tenido un gran impacto en todo tipo de industrias, desde la creación de alimentos hasta ropa y zapatos, tanto al detalle como al por mayor.

INTERNET LES DA VISIBILIDAD A LOS PRODUCTOS ARTESANALES
La razón más obvia detrás del aumento en la popularidad de los productos hechos a mano es simplemente el acceso. No hace mucho tiempo, los consumidores básicamente se veían obligados a comprar lo que estaba disponible en las tiendas de su área y no tenían la posibilidad de ver nada mas que los productos creados en masa. 

En cambio, gracias a Internet las personas pueden averiguar y conocer sobre todos los productos artesanales del mundo.

EL DESEO DE LOS CONSUMIDORES DE CONECTARSE CON LOS FABRICANTES
Otra razón detrás de la tendencia es el deseo de una conexión humana. A la gente le gusta saber que los productos que compraron fueron fabricados por una persona real, que los productos en los que invierten su dinero tienen una sensación de autenticidad.

DESEO DE LAS PERSONAS POR LA CALIDAD Y LA SINGULARIDAD
Los artículos hechos a mano son a menudo no solo de mayor calidad que los artículos producidos en masa, sino que también son mucho más baratos.

Además, cuando se trata de productos, las personas disfrutan de poder ofrecer artículos únicos, especiales y memorables, como camisas creadas a mano con diseños singulares y fantásticos, pendientes de fantasía o de plata de ley, etc.

Autor: Pedro Fernández

Empresa: OlimpoMarketing

EL DESEO DE HACER UN MUNDO MEJOR
Además de las razones que mencionamos anteriormente, existen muchos más factores que influyen en esta nueva tendencia de comprar productos hechos a mano: las inquietudes medioambientales, junto con la capacidad de marcar la diferencia en la vida de los fabricantes comprando sus productos, son deseos que mueven a los consumidores.

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No podemos huir de la moda, está en todas partes, nos rodea e influye en nosotros, ya sea de manera consciente o no. Es por ello por lo que aunque odiemos el color naranja, una tonalidad que no favorece a todo el mundo, sobre todo a la gente de piel clara, esta temporada tendremos alguna prenda de este variedad cromática en nuestro closet. En concreto el naranja óxido es el protagonista en la mayor parte de las colecciones de las grandes marcas y, por ende, también de las pequeñas. Los colores ocres, como el amarillo o el marrón, suelen representar la gama cromática del otoño y por ello los grandes diseñadores han escogido estas tonalidades para impregnar sus nuevas creaciones. Así se pudo entrever en las pasarelas internacionales como la de París o Milán en las que firmas de alta costura como Dolce&Gabbana, Chanel o Chloé apostaron por este color incluyéndolo en todo tipo de prendas y accesorios. Y así es como ha llegado hasta el otro lado del océano.

Una de las grandes firmas de nuestro país que apuesta fuertemente por esta nueva tendencia es Complot. La marca, que destaca por su inspiración en el rock, las artes plásticas y el cine a la hora de crear prendas que respetan al medio ambiente, así lo mostró en su lookbook en el que se pueden observar múltiples prendas en estos tonos. Destaca sobre todo un total look en naranja óxido a base de un buzo de algodón con capucha y un trench XL, y es que las prendas oversize siguen en el top ten esta temporada.

Otra de las marcas que apuesta por estos colores es Mishka. La marca, especializada en bolsos, carteras y zapatos, ofrece una gran variedad de estos productos en color naranja óxido apagado. Uma, por su parte, se inclina por esta tonalidad en prendas de cuero, pantalones y chaquetas de gamuza combinadas con accesorios en negro o en denim.

A pesar del éxito que tiene en las grandes firmas de ropa, lo cierto es que, como comentábamos, el naranja óxido no es un color que favorezca a todo el mundo. Es por ello por lo que se aconseja que aquellas personas que tengan un tono de piel claro huyan de este color en prendas cercanas al rostro, reservándolo para faldas, pantalones, zapatos o accesorios. Además, y como en todo, menos siempre es más. Es decir, el hecho de que ahora el color naranja esté de moda no quiere decir que tengamos que ir de este color de la cabeza a los pies. Se recomienda incluirlo en alguna prenda de nuestro outfit y mezclarlo con una gama de colores neutros como el gris, el negro, el blanco o el verde. Para el día siempre mejor en prendas mate mientras que las texturas metalizadas son ideales para la noche.

Con todo, y a pesar de que sea tendencia, siempre debemos optar por aquellas prendas y colores que nos sienten realmente bien por lo que si el naranja óxido no te favorece demasiado siempre puedes optar por el resto de colores de la paleta de los ocres e incluir el naranja de forma más sencilla, como en las joyas, en un paraguas o incluso en un maletín de trabajo.

“TALENTE es una de las exhibiciones de Diseño más importantes del mundo, se hace todos los años en Munich y ocurre simultáneamente con Schmuck una exposición de joyería contemporánea de consagrados diseñadores de todo el mundo. Talente está orientada a estudiantes y a aquellos que recién comienzan. En esta exhibición se presentan diseñadores de distintas disciplinas: textiles, vidrio, cerámica, joyería, diseño industrial, entre otras, de todo el mundo exponiendo en simultáneo. Lo interesante de esto, es que en Argentina, más precisamente en la FADU, UBA, donde me formé académicamente, Diseño de

Accesorios es sólo una materia anual que se cursa en el último año de la carrera. Con esto quiero resaltar la gran labor de las docentes, que con tanto amor y dedicación logran que cada uno de nuestros trabajos apliquen en este tipo de concursos, en los cuales se está a la par de alumnos de Carreras completas de Joyería y Diseño del mundo.

En resumidas palabras, siento una inmensa alegría, ya que es un gran placer y honor poder participar en este evento”.

RESEÑA

Colección “Mixtura”-Autorretrato- por CAMILA Fernández Polo

La colección “Mixtura” -Autorretrato-  es el resultado de un trabajo que refleja los propios intereses, desarrollando una identidad y poética personal con una búsqueda introspectiva, trabajada a partir de la percepción y la vinculación con el cuerpo. Está compuesta por anillos y broches realizados en acrílico y yeso con pigmentos. Cada pieza responde morfológicamente a la irregular silueta del paisaje, las texturas propias de las paredes, el polvo y las piedras, a su vez, la morfología se encuentra corrompida por las líneas geométricas y la explosión de color. Permitiendo así, expresar las sensaciones de mi lugar de origen (9 de julio, Buenos Aires, Argentina).

Esta es una propuesta de diseño de autor, que no persigue la moda sino que la trasciende con su esencia.

Mixtura se presentó en la muestra de accesorios “Accesos y fugas II” a partir de un trabajo de la materia de diseño de “Accesorios de la Cátedra Kweitel-Kohon” de la FADU-(UBA) llamado “Autorretrato” y otro “El lenguaje de la Joya”. Dicha exposición se llevó a cabo en las instalaciones del Museo Malba, más precisamente en la Tienda Malba, ubicada dentro del lugar.

Actualmente las piezas se encuentran a la venta en Tienda Malba y también pueden realizarse piezas personalizadas y a medida.

Como diseñadora a la hora de crear no hay un estilo en el cual me encasille totalmente, sin embargo, en general, parto de la naturaleza y de aquello que me rodea, es un estilo atemporal, más bien simple, donde juegan las dualidades entre lo industrial y lo artesanal y donde el detalle es protagonista.
Ahora me encuentro trabajando en una nueva propuesta para Mixtura – Autorretrato.

El “Gallego Diez”  le aportó su cuota de seriedad y buen humor, Antonella Costanzo, también fue otro aporte y se notó su constante crecimiento.

Mucho público aplaudió el paso de los niños, que derrocharon alegría e inocencia, fue una verdadera fiesta, cumplimentando lo que viene realizando Rotary Club, con la Escuela Técnica de nuestra ciudad, trabajando codo a codo  con su cooperadora en la adquisición de un filtro de agua.

Fue un encuentro de entretenimiento familiar donde  la comunidad también colaboró para su realización, no olvidemos el aporte que siempre brinda la Dirección de Cultura. Este año Rotary Club redobla su esfuerzo para brindar su ayuda solidaria, cada vez que se le requiere.

Fue solo el principio. Esta semana siguen las propuestas diferentes: otra de las grandes innovaciones está a cargo de Citröen, que este año subió la apuesta y, como parte del contenido de su stand, generó una serie de charlas con grandes referentes de moda en una alianza con la escuela MASD:

1. Moldería experimental está a cargo de Andrea Suárez, y se desarrollará hoy de 18.30 a 19 hs.

2. Comunicación 360º y edición de moda es responsabilidad de la dupla integrada por Jimena Suárez y Topo Huerin, el miércoles 7 de 18.30 a 19 hs.

3. La moda y yo, un título cautivante que ampliará el periodista de moda Javier Arroyuelo, el jueves 8 de 18.30 a 19 hs.

4. 2013: Modas en plural también es parte de los contenidos que genera Javier Arroyuelo, el viernes 9 de 18.30 a 19 hs .

Para fanáticos de la moda y para el público que quiere conocer un poco más, estas charlas son la oportunidad de encontrar un formato breve y amigable que funcione como introducción a los ejes temáticos mencionados. Si estás cerca, no te los pierdas porque puede ser el principio de una carrera, incluso.

Mirá todo lo que pasó hoy en BAFWEEK

– El primer desfile del día fue de JOSEPHINE, en la galería Promenade del Hotel Alvear. Uno de los escenarios que trasciende las instalaciones del BAFWEEK y que utilizó el ritmo de la ciudad como marco.

– El grupo de creadores de La Cuidad de la Moda, tuvo su lugar en la pasarela del BAF. El desfile de Profeta Style, recorrió la pasarela con una ambientación sonora generada con The Sound Table, una mesa de sonido. También estuvo la presentación de Marcelo Giacobbe, con su temporada llena de romanticismo pre-couture.

Lo que viene: imperdibles

– Las blogueras Lulu Biaus, las Ganga Hunters, Marou Rivero, The Modistas y Moda Hypeada te esperan todos los días en una cartera gigante para que puedas lookearte y hacerte una buena foto para que compartas en redes sociales.

– Blackmamba y Juana de Arco decidieron escapar a la pasarela tradicional y cambiar la locación de su desfile: Juana de Arco mostrará Piscis en el Teatro General San Martín mañana miércoles, y Blackmamba, el jueves, se traslada a la Galería Braga Manéndez.

– Si estás armando tu agenda, no te olvides de los hits de siempre: Garza Lobos, Trosman y AY Not Dead, que nunca dejan de sorprender. Lo nuevo, lo diferente, lo mejor va a estar en una cobertura especial de tendencias, moda, diseño e innovación. Atenta a lo que se viene.

Aquí, un repaso de lo mejor del diseño de autor en los primeros días de BAFWEEK. El martes, durante el primer día, el ciclo La Ciudad de Moda mostró algunas propuestas:

Andrea Urquizu: fue la responsable de abrir la jornada y tuvo como eje de inspiración a Mick y Bianca Jagger en los años '70s, el universo rocker de las fiestas. Pero la diseñadora no se quedó en la literalidad: partió de la sastrería clásica para crear una moldería no tradicional íntegramente desarrollada en torno a la dupla blanco y negro, su obsesión en todas las colecciones, que dominó la pasarela.

Profeta Style: modernidad sporty urbana. Con cueros laminados, engomados y grabados que se combinan con seda, organza y calados construyó una estética única y novedosa en los tonos que serán tendencia este verano: blanco, peltre, tornasolados con algunos detalles cítricos como el pomelo y el lima y acentos azul Klein. El estilismo reforzó el concepto deportivo, con medias y zapatillas de color.

Marcelo Giacobbe: las expectativas eran muchas y él, sin duda, estuvo a la altura de las circunstancias. Inspirado en la fuente de las Nereidas, realizada por Lola Mora, construyó una colección de trajes de novia y una línea de pre-couture que vuelve sobre las siluetas grecorromanas y la belleza clásica. Las piezas translúcidas de tul y seda están bordadas en vidrios muestran un romanticismo en clave rosa, celeste cielo y negro.

Belén Amigo: fue la sorpresa del día, y la encargada de cerrar el ciclo La Ciudad de Moda. Con una colección de sport-couture, mostró siluetas amplias y lánguidas, con cortes asimétricos y en bloques de colores plenos que se superponen en capas. Minimalismo romántico que hizo estallar a la sala en aplausos.

Luz Ballestero: el martes, las modelos salieron a la pasarela mojadas, brillantes y acaloradas. Es que la inspiración de la diseñadora fue el agua y los cuerpos en movimiento, la natación. Con materiales propios de la indumentaria deportiva, combinados con algodón pima, gasa, lycra y seda, desarrolló una línea estructurada en capas superpuestas y construyó un universo neutro en tonos neutros, con el negro y el coral en algunos detalles perfectamente dosificados.

Nuevas miradas de la moda, procesos de confección con un fuerte uso de la tecnología y géneros inteligentes. Los nuevos talentos no dejan de innovar. Solo hace falta seguirlos de cerca.

Abrigos militares: Para todos los días, para el fin de semana, para la facultad, estos abrigos nos acompañan como clásico de todos los inviernos. Los más usados son los verdes y suelen venir forrados en piel para hacerlos más útiles a la hora de sortear las bajas temperaturas. Los podemos encontrar como parkas, camperones o entallados ¡y son un infaltable en cualquier guardarropas femenino!

Capas: Si tus piernas y tus caderas son pequeñas las capas son ideales para acompañarlas! Son muy cómodas por la amplitud que brindan y te permiten llenarte de abrigos por debajo sin sentir esa incomodidad de estar envuelta telas. El largo ideal: a la cadera.

Abrigos de semipiel: Glamour y elegancia. Los tapados o chaquetas de piel son geniales para las salidas nocturnas y además son súper abrigados. Se lucen muy bien con pantalones skinny y levanta cualquier outfit! Consejo: Procurá que no sean muy largos.

Estampados: Si te gusta la originalidad y no querés caer en el típico abrigo oscuro ¡animate a las estampas! ¡Escoceses, rayados y hasta animal print! Agregale personalidad al invierno ¡y decile no al clásico negro! Pero cuidado. siempre es recomendable estampas no muy grandes o llamativas si sos una mujer con mucha estructura. Para las más osadas: ¡sumale un color llamativo y salí a robar miradas!

Extralargo: Estos tipos de abrigos son excelentes para las delgadas, pueden llevarse al cuerpo o sueltos. El largo ideal es entre las rodillas y los tobillos y son los mejores para protegernos por completo de las bajas temperaturas.

Corte en A o Sixties: si sos de las mujeres con curvas en la parte inferior estos abrigos te sientan de maravilla! Acompañan perfecto tu tipología física y además suelen tener mucho estilo. Si querés sumarle volumen a la parte superior para equilibrar, probá con cuellos con volumen.

Corte princesa: Para los cuerpos tipo triángulo invertido este corte es perfecto para proporcionar la figura. Además son las únicas afortunadas a las que les que va bien el volumen en la parte inferior como volados, tablas o péplum. Este tipo de tapados queda muy bien con un largo medio o ¾.

Con cinturón: Los abrigos que marcan la cintura son los elegidos para resaltar las curvas o los cuerpos reloj de arena. Podemos encontrarlos en diferentes estilos y para todo tipo de ocasión. Los largos varían desde cortos hasta maxilargos y dependiendo del volumen que tengan en la parte superior o inferior ¡pueden llegar a adaptarse a todo tipo de cuerpo!

Tips

– Si sos pequeña, escapate de los abrigos demasiado largos o anchos, no te favorecen ya que acortarán tu figura. Los mejores son los ¾ o a la cadera.

– En cambio, si sos muy alta los abrigos largos extenderán aún más tu silueta, probá con cortes a la rodilla.

A) Enrollá el pañuelo sobre su eje.

B) Dale dos vueltas alrededor de tu cuello.

C) Procurá que los dos extremos queden hacia delante.

D) Introducí tu mano por dentro de la vuelta inferior y pase uno de los extremos del pañuelo por la misma.

E) Realizá lo mismo con el otro extremo.

Cascada

A) Dale una vuelta al pañuelo alrededor de tu cuello teniendo en cuenta que uno de los extremos debe de quedar más largo y ambos hacia delante.

B) Tomá la punta del extremo con mayor longitud.

C) Pasá dicha punta por dentro de la vuelta que da el pañuelo en tu cuello.

D) Acomodá lo que cae para generar volumen.

Bucle Europeo

A) Doblá el pañuelo por la mitad y pasalo por detrás de tu cuello.

B) Abrí con tus manos el extremo que quedó cerrado.

C) Pasá los extremos sueltos por el interior del otro.

D) Aflojalo o ajustalo a tu comodidad!

Francés

A) Para esta opción te recomendamos un pañuelo triangular. Giralo alrededor de tu cuello teniendo en cuenta que debe quedar un extremo con mayor longitud que otro hacia delante.

B) Separá los pliegues del pañuelo de tu cuello.

C) Introducí por completo el extremo más largo.

D) Giralo para que te quede bien de costado.

El infinito

A) Doblá el pañuelo de la forma en que quede más largo. Pasalo por detrás de tu cuello y los extremos que caen hacia delante unilos entre sí.

B) Girálo una vez, tiene que quedarte en forma de un ocho.

C) Pasá la unión por detrás de tu cabeza.

D) Acomodalo generando volumen.

Bucle mágico

A) Como en otros modos, usá la forma básica para comenzar, dando una vuelta alrededor de tu cuello y dejando los extremos hacia el frente.

B) Ahora tomá uno de los extremos por dentro de la vuelta que da al cuello.

C) Abrí el rulo que acabás de formar para darle paso al extremo contrario.

D) Una vez que hayas introducido el pañuelo por dentro del rulo ajustalo a tu comodidad.

E) Centralo y como consejo, usá un pañuelo con forma rectangular.

La trenza

A) Nuevamente vas a enrollar sobre su eje el pañuelo, luego lo doblás al medio y lo pasás por detrás de tu cuello. Abrí el extremo cerrado y pasá el contrario por dentro del mismo.

B) Girá el borde cerrado y volvé a pasar el extremo contrario por dentro del mismo.

C) Hacé este paso cuantas veces quieras! Es a gusto!

D) Procurá que quede centrado.

El novio

A) Buscá doblar el pañuelo para que quede lo más extenso posible y colocalo sobre tus hombros pasándolo por detrás del cuello.

B) Uno de los extremos vas a cruzarlo por delante del otro.

C) Tomá el extremo que cruzaste y pasalo por debajo del contrario.

D) Por último dejalo caer hacia delante, uno sobre otro.

Octaviano

A) Utilizá un pañuelo rectangular, doblalo al medio y pasalo por detrás de tu cuello. Vas a tener en una punta el pañuelo doblado y en la otra sus dos extremos. Abrí la forma que está cerrada y pasa por dentro de ella uno de los extremos contrarios.

B) Ahora vas a darle una nueva vuelta al punta cerrada.

C) Abrí el rulo y pasa el extremo que te quedó pendiente.

D) Ajustalo a tu comodidad.

E) Listo! Una nueva forma terminada!

La corbata

A) Este es el típico nudo de corbata! Vas a pasar el pañuelo por detrás de tu cuello y dejar un extremo corto y otro con mucha longitud hacia delante.

B) Con el extremo más largo vas a dar dos vueltas por sobre el de menor longitud.

C) Ahora, una vez realizada las dos vueltas, vas a pasarlo por debajo del pañuelo que quedo a un costado de tu cuello.

D) Por último, lo introducís dentro de la segunda vuelta (la que hiciste sobre el extremo más corto).

E) Tirá para darle un mayor ajuste y listo! Un nudo de corbata pero con pañuelos!

Bucle moderno

A) Esta es la manera más sencilla de todas! Solo tenés que colocar sobre tus hombres el pañuelo.

B) Ahora dale con un extremo una vuelta entera alrededor de tu cuello.

C) La cantidad de vueltas va a depender del largo de tu pañuelo.

D) Para terminar, aflojalo mucho en la parte delantera para crear volumen.